蔡曙鹏作品欣赏——踏雪绕冰湖

南洋商报 新时代 18/04/79

踏雪绕冰湖

蔡曙鹏

从起身我就挨在火炉旁。在这大冷天，真是寸步难离火炉。倒霉的英国天气是坏得全世界出名的，偏偏今年是几十年来最冷的冬天。好几个星期了，人们见面时的开场白都一致改为：“好冷啊。”电视台的气侯预告昨晚上向大家宣布了坏消息，本星期天气会继续恶化，大风大雪将席卷全国。今早下了床我便“全副武装，严阵以待”，选穿了衣橱里最厚的寒衣，把煤气火炉开至顶点，

蔡曙鹏博士简历

出身于印尼，蔡曙鹏博士是东南亚知名学者与表演艺术家。自1995年，出任新加坡戏曲学院院长。

文字、图像、音乐与多媒体创作的“合成兽”——冼文光创意分享会

冼文光妙趣横生的心得分享，让一堂观众心领神会。从激荡的摇滚乐进入声色杂烩的MTV、广告创意，最后回归文字，冼文光侃侃而谈他对一切文本的包容以及体会。

“我们因为接收了更多多媒体和科技，因此文字就不那么纯粹了。但，我觉得这是我们这几代以后的特色，不纯粹不代表不好。”这或许就是他从事各种媒介创作的原因之一。

“巴士后座的两个aunties，从新加坡到新山两个小时讲没有停，给予我的震撼，是很大的。”冼文光这样诠释他《柔佛海峡》中经常出现的人物对话空间。他还不时提到海明威，觉得设计人物对话很能够建立风格，更宝贵的是记录了在地真实的情况。


最后，蜗牛小生朗读了文光的得奖大作《一日将尽》，为这次声色灯影都涉及了的交流会，划上句点，同时也为本学期安上休止符。虽然一日将尽，但明朝太阳又会升起。

敬请期待下学期的蜗牛启议。

文字、图像、音乐与多媒体创作的“合成兽”——冼文光创意分享会

鼻涕虫及大人们：

系列：漩涡中探出来的触角系列之四

主题：文字、图像、音乐与多媒体创作的“合成兽”——冼文光创意分享会

日期：2009年11月6日（星期五）

时间：1:00 p.m. - 2:30 p.m.

地点：NTU, HSS Seminar Room 8

冼文光简介：

从事广告创意。第二十五届台湾联合报文学奖新诗大奖得主。著有诗集《以光为食》、图文小说集《China X’perience》、短篇小说集《柔佛海峡》等。曾为新加坡电影《吃风》（Eating Air）作幕后电影配乐。

蜗牛启议有幸邀请到游走世界的创意广告人、诗人、作家、画家、音乐人——冼文光先生为我们分享他迷离多元的创意世界。或许你曾经不经意触碰过他设计的书本杂志封面而被深深吸引；或许你曾在报章上浏览过他那圆熟的诗歌意境；或许你未曾接触过这些作品，但那种创意以及无限想象的拓展空间，是你我他共同生活的柔垫。

这个象征“一周将尽”的星期五下午，我们诚意邀请您参与这场分享与交流的盛宴。

（随件附上冼文光图像创作《飞》、联合报新诗大奖获奖作品《一日将尽》以及宣传海报）

作品浏览链结：

Sam See: http://samseen.multiply.com/photos/album/9/my_design_n_artwork

Sam See facebook: http://www.facebook.com/photo.php?pid=855584&id=1239193048

Art page: http://www.artslant.com/global/artists/show/60178-sam-seen

Cartoon World: http://www.toonpool.com/artists/sam%20seen_1169

蜗牛启议

《Sepet》电影放映与座谈会

一个眼神串起的爱情，是从“单眼皮”看出去，还是另一双眼看见了“单眼皮”？

《Sepet》的放映会座无虚席，鼻涕虫窝满整个黑匣子，不时发出笑声。剧终时那紧闭的单眼皮，更引起大家唏嘘不已，这就是共鸣吧。

座谈会以“华族（香港）文化再现以及一个马来西亚”为题，邀请到游俊豪老师、许维贤老师以及关诗珮老师主讲，魏月萍老师担任主持人，一片轻松氛围。


游老师以国族寓言解读马来西亚华人的艰辛之路；许老师则强调戏里戏外无论是导演或是电影文本中的身体/性别课题，把Jason与Orked的罗曼史进一步诠释为“一个马来西亚”的可能与不可能性；关老师则讨论电影中的香港符号之纯正性/多元性，再现了马来西亚各种族间的共同记忆。魏老师最后以从国族寓言到符号消解的过程，说明了对文本开放性诠释的意义。
台下观众也加入了讨论，使一部看似简单的爱情电影，越来越捉摸不定。大概，没有结论就是最好的结论吧。于是，便有了对下一次的期待。

待续。

Sepet电影放映会

诸位大人与鼻涕虫：

这周五要请大家放轻松，来观赏一部"爱情电影"，一对“纯情”的俊男美女，如何超越彼此的肤色、文化和宗教上的差异，发展他们美到冒泡的罗曼史。此电影《单眼皮》曾得过2004年东京影展最佳影片、2005法國Creteil國際女性電影節評審團大獎和2004馬來西亞錄像節最佳亞洲電影等等。

看完俊男美女，接下来请大家参与我们的座谈会，一起交流发言，为这对俊男美女的命运伸张"正义"的同时，挖掘这部电影可能隐藏的“微言大义”......

《单眼皮》（SEPET/Chinese Eyes）电影放映会及座谈会：

Yasmin Ahmad电影《单眼皮》的“华族（香港）文化”再现和“一个马来西亚”？
座谈会发言人：游俊豪博士、关诗珮博士、许维贤博士
座谈会主持人：魏月萍博士
日期：2009年10月23日（周五）
时间：12.30-2.15PM（放映电影），2.15PM-3.30PM（座谈会：45分钟嘉宾发言，30分钟公开自由讨论）
地点：NTU，HSS Seminar room 9

入场免费

蜗牛启义

万卷谢君人――敬悼姚拓先生

万卷谢君人

――敬悼姚拓先生

何启良

姚拓独自一人从贫脊的黄土农村中走来，却在蕉风椰雨的国度中培育了一代文化人。他从军征战十年，把枪械放下后，提起笔杆经营文化，用毛笔书写了飘浮流连的一生。他离开了他永远怀念的故土，但是故土的乡音从来就没有离开过他。他告别了童年，然而其赤子之心却一直影形不离。故国回首，原来异乡即故乡。吊诡的是，他扎根落叶的南洋、居住三分之二辈子的国度，似乎还是把他视为异乡人。姚拓即使胸襟毫无尘埃，难道这路途之曲折遥远不曾令他丧志？但是对一位经历了无数波折的拓荒人来说，这个已经不重要了。往前行走，偶尔回望，重拾起记忆，永远享受孤单，但是交友无数，直到生死轮回，其身后事之永恒，就如文化之永恒、文学之永恒。

姚拓是我们这个时代的大有为之人。对吾辈而言，他有所经营的《学生周报》和《蕉风》，大而化之，为年轻学子思路指出正途，培养正面兴趣，引导文艺教育，提拔后辈书写人，且不吝赐教。在文化缺席、文学缺货的年代，《学生周报》代表着真诚与善良；而《蕉风》所刊登的作品，即是最高标准的文学作品了。不管是现实还是现代，好的文学作品是不计较派别的。潜移默化的过程与成果无法量化，中华文化之传承、文学思潮之开拓，经出版事业之长期经营而成就。姚拓在马来西亚华人文化的历史地位即在此。

先生品德高尚且有学识，相处者受到熏陶。他让我知道什么叫做如浴春风的感觉。中学时代，有机会听他到来学校演讲，一口河南口音，即使十字只听懂四字，仍然感觉到他的诚意十足。我第一次听到中原土音，感觉新奇。他说，杜甫的口音就是如此，令人莞尔。先生和我交情不深，但是在有限的交往里，我却得益匪浅。７０年代我的第一本散文集《这种眼神》交给学报出版，他竟然认真校对，指出了许多错别字，但是娓娓道来，徐徐劝导，毫无严词。后来我又有《刻背》诗集印刷，我洋洋自得以自己书写毛笔字刻背作为封面，他看到了直说“不可!”然后说了一番书法之神圣崇高不可随意冒犯的话。我对书法的认识和敬畏，是从那一刻开始，至今斯言仍然如狮子吼，思之冷水浇背。１９８５年我向他求字，他写了王维的《酬张少府》给我：“晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。” 诗佛意境高远，似乎表达了他当年的心境。他的行书和人一样一片天机，端是“胸襟潇洒墨花飞”矣。

姚拓先生八十八高龄而逝，不为屈寿，应华人习俗而言，此数乃大吉。晚年虽消瘦，但仍然澄净秀雅，不减壮年乡意豪情。沉郁的眼神里仍见炯光。他一生功业在于文化，而文化功业则在于文学。马来西亚华人社会有幸，受其文化的文学，又获其文学的文化。姚先生本名天平，平天下之意。后改名为拓，拓荒之意。后者更能概括他的一生。百年披荆，拓荒者已去，小子痛极生思。

２００９年１０月８日